Diego Velázquez: Porovnání verzí

Smazaný obsah Přidaný obsah
doplnění Odkazu, sloh, pravopis, doplnění Galerie o obraz, o němž se píše v textu, odpahýlováno
m WPCleaner v1.36 - Opraveno pomocí WP:WCW (Opravy pravopisu a typografie) / Zbývající odkazy - Ateliér, Ferdinand III., Filip IV., Janov, Ježíš, Svatý Ludvík
Řádek 8:
| místo úmrtí = [[Madrid]]
| národnost = [[Španělé|španělská]]
| vzdělání = ateliér [[Francisco Pacheco del Río|Francisca Pacheca]] v [[Sevilla|Seville]]
| povolání = malíř
| hnutí = [[baroko]]
Řádek 19:
| citát =
}}
'''Diego Rodríguez de Silva y Velázquez''' ([[6. červen]] [[1599]], [[Sevilla]] – [[6. srpen]] [[1660]], [[Madrid]]), často také uváděn jako '''Diego Velázquez''', byl [[Španělsko|španělský]] [[malíř]], vůdčí umělecká osobnost na dvoře krále [[Filip IV. Španělský|Filipa IV.]] Byl předním umělcem [[Baroko|barokního]] období, proslavil se především řadou portrétů [[Španělsko|španělské]] královské rodiny a dalších významných evropských osobností. Jeho dílo bylo už za jeho života i později vždy vysoce hodnoceno. Uznání došlo také u [[Impresionismus|impresionistů]] a inspiraci u něj čerpali také moderní malíři ve 20. století.
 
== Život ==
Řádek 46:
Většinu času v roce [[1635]] strávil malíř organizací výzdoby nového paláce Buen Retiro, zejména sněmovního sálu. Namaloval pro něj několik jezdeckých portrétů příslušníků královské rodiny, umístěna zde byla i ''Kapitulace Bredy''. Loveckými portréty a portréty trpaslíků vyzdobil o rok později královský lovecký zámeček Torre de la Parada poblíž Madridu.
 
[[File:Count-Duke of Olivares.jpg|thumb|left|''Vévoda Olivares na koni'']] V roce [[1649]] odjel Velázquez do [[Itálie]] podruhé. Hlavním účelem jeho cesty byl nákup obrazů tamních významných umělců do královských sbírek. Během tohoto italského pobytu navštívil malíř rovněž několik měst a sešel se také s [[Nicolas Poussin|Poussinem]] a [[Gian Lorenzo Bernini|Berninim]]. V březnu [[1650]] vystavil v [[Řím|římskémřím]]ském [[Pantheon]]u portrét svého služebníka Juana de Pareja, který sklidil velký úspěch. Byl přijat do místní Akademie svatého Lukáše a bylo mu povoleno vytvořit portrét [[papež]]e [[Inocenc X.|Inocence X.]]<ref>{{Citace monografie
| příjmení = Wickenhagens
| jméno = Ernst
Řádek 66:
Během tzv. prvního madridského období ([[1623]]–[[1629]]) se barvy na Velázquezových obrazech zjemnily a jeho malířský rukopis se vytříbil. V důsledku úkolů spojených s portrétováním královské rodiny se malíř přestal zabývat tvorbou "bodegones". Nicméně obraz ''Bacchus'' z let 1628/1629, znázorňující skupinu rustikálních pijáků obklopujících boha vína [[Dionýsos|Baccha]], je v pečlivém zpracování džbánu a sklenic dokladem, že pro Velázqueze bylo stále potěšením znázorňovat detaily každodenního života.
 
Druhé madridské období ([[1631]]–[[1648]]) je dokumentováno mnohem lépe než první, z něhož vzalo mnoho obrazů za své při požáru [[El Escorial|Escorialu]] roku [[1734]]. V té době maloval opět především portréty, ale rozšířilo se jejich tematické zaměření. Velázquez maloval členy dvora a panovnické rodiny i v prostředí honů, důraz byl kladen také na jezdecké podobizny. Proslulými a zároveň jedinečnými se staly portréty trpaslíků, kteří u dvora sloužili k obveselení a rozptýlení jeho členů. Do posledního madridského období ([[1651]]–[[1666]]), po druhé italské cestě, spadá především jeden z jeho nejslavnějších obrazů ''[[Dvorní dámy]]'' (Las Meninas) z roku [[1656]]. Hlavní postavou obrazu je mladá princezna [[Markéta Habsburská (16511651–1673)|Margareta]] – ''Markéta Habsburská'', v té době budoucí manželka rakouského [[císař]]e. Princezna je obklopena dvorními dámami. Tento obraz je považován za Velázquezovo vrcholné dílo a z jeho tvorby je nejznámější. Dílo ''Dvorní dámy'' je vystaveno v Madridském muzeu [[Museo del Prado|Prado]]. Malíř na obraze namaloval i sám sebe.
 
=== Vybrané obrazy ===
* ''Kristus v domě Marty a Marie'', 60 x× 103,5 cm, 1618, National Gallery, Londýn
Obraz je ukázkou "bodegónů", které Velázquez v [[Sevilla|Seville]] maloval. Námětem je líčení [[Ježíš]]ovy návštěvy v domě sester Marie a Marty v [[Evangelium podle Lukáše|Lukášově evangeliu]] 10, 38–42. V prvním plánu obrazu je znázorněno kuchyňské zátiší se služkou, připravující podle Martiných pokynů pohoštění pro Ježíše a jeho učedníky. V horním plánu sedí Marie u Kristových nohou, poslouchá jeho slova, za ní stojí Marta.
* ''Klanění tří králů'', 204 x× 126,5 cm, 1619, Madrid, Prado
V tomto obraze ze sevillského období spojil Velázquez náboženskou tématikutematiku s rodinným portrétem. Klečící mladý král je malířův autoportrét, Madona má rysy Velázquezovy manželky Juany, modelem pro děťátko byla dcera Francisca, král v černém s bradkou je tchán Pacheco. Obraz byl zřejmě namalovaný pro [[jezuitéTovaryšstvo Ježíšovo|jezuitský]] [[noviciát]] [[Svatý Ludvík|svatého Ludvíka]] v Seville.[[File:Velázquez - La Fábula de Aracne o Las Hilanderas (Museo del Prado, 1657-58).jpg|thumb|''Přadleny (Báje o Arachně'')]]
* ''Filip IV. v pancíři'', 58 x× 44,5 cm, kolem 1628, Madrid, Prado
Velázquez se při práci na tomto obrazu řídil [[ikonografie|ikonografickým]] vzorem portrétu, který kolem roku [[1623]] namaloval [[Juan Bautista Maino]] (dnes v [[Bayerisches Nationalmuseum]] v Mnichově). Velázquez ale modeluje tvář panovníka mnohem výrazněji než jeho předchůdce. Bledá tvář, ze které září bystré oči a typické [[Habsburkové|habsburské]] rty kontrastují s rudou šerpou a černozlatým pancířem.
* ''Infantka Marie Anna'', 59,5 x× 45,5 cm, 1630 (?), Madrid, Prado
[[Infant]]ka [[Marie Anna Španělská (1606–1646)|Marie Anna]], sestra Filipa IV., byla pověstná svou krásou. V roce [[1631]] se vdala za českého krále a budoucího císaře [[Ferdinand III.|Ferdinanda III.]]. Cestou za budoucím manželem se zastavila v [[Neapol]]i, kam ji přijel Velázquez portrétovat. Malíř zachytil takřka emailovou hladkost jejích jemných rysů, karmínovou barvu rtů i krásný tizianový odstín vlasů. Obraz sloužil Velázquezově dílně jako vzor pro kopie, používané jako dary evropským panovnickým dvorům.
* ''Vévoda Olivares na koni'', 314 x× 240 cm, 1634, Madrid, Prado
Až do roku [[1643]], kdy ho kvůli vojenským neúspěchům král Filip IV. poslal do exilu, byl Olivares nejmocnějším mužem v zemi. Dokazuje to i fakt, že se Olivares nechal portrétovat na koni, což bývalo vyhrazeno panovníkům. Obraz bývá z Velázquezových jezdeckých portrétů považován za nejpůsobivější.<ref>Wolf, s. 40–42</ref> [[File:Diego Velázquez 032.jpg|thumb|''Královna Marie Anna'']]
* ''Francisco Lezcano (El Niño de Vallecas)'', 107,4 x× 83,4, mezi 1643 až 1645, Madrid, Prado
Slabomyslný trpaslík Francisco Lezcano byl ve službách [[infant]]a Baltasara Carlose, Velázquez také namaloval jejich společný portrét. Při portrétování takto postižených osob se malíř nikdy neuchýlil k laciným efektům nebo karikatuře, vždy mu šlo o zachycení psychiky modelu. Lezcano sedí na skále před vchodem do jeskyně, v ruce drží balíček karet a hlavu má lehce zakloněnou, jako by si chtěl od pozorovatele zachovat odstup.
* ''Přadleny'', 222,5 x× 293 cm, Madrid, Prado
Velázquez obyčejně své obrazy nedatoval ani nesignoval, čímž pro přesnou chronologii jeho díla vznikají určité problémy. Právě u tohoto obrazu se datace velmi liší, a to od poloviny 40. do konce 50. let 17. století. Námět obrazu je převzatý z [[Publius Ovidius Naso|Ovidiových]] [[Proměny|Proměn]]. Tkadlena Arachné vyzvala bohyni [[Athéna|Athénu]] k soutěži, která z nich utká hezčí [[tapiserie|tapiserii]] s námětem milostných dobrodružství [[Olymp|olympskýcholymp]]ských bohů. Dílo Arachné bylo krásnější, Athéna ji proto ve zlosti proměnila v [[pavouk]]a. Velázquez v popředí vyobrazil tkalcovskou dílnu s detaily, připomínajícími jeho rané "bodegones".
* ''Královna Marie Anna'', 234 x× 131,5 cm, 1652/1653, Madrid, Prado
Další z Velázquezových mistrovských portrétů zobrazuje druhou manželku [[Filip IV. Španělský|Filipa IV.]], [[Marie Anna Habsburská (1634–1696)|Marii Annu Habsburskou]]. Marie Anna byla dcera českého krále [[Ferdinand III.|Ferdinanda III.]] a sestry Filipa IV. Marie, tudíž sestřenicí svého manžela. V době vzniku portrétu jí bylo 19 let. Všechny komponenty obrazu zdůrazňují jeho slavnostní charakter: komplikovaný účes, rudý závěs, vykládané opěradlo židle, honosná róba a nádherné hodiny v pozadí vytvářejí dokonalou harmonii.
* ''[[Dvorní dámy]]'' (známo také pod španělským názvem ''Las Meninas''), 318 x× 276 cm, 1656/1657, Madrid, Prado
[[Soubor:Diego Velázquez Las Meninas Die Hoffräulein.jpg|thumb|left|''Dvorní dámy'']] Díky [[Antonio Palomino|Antoniu Palominovi]] jsou až na jednu osobu bezpečně známi všichni vyobrazení. Ústřední postavou obrazu je [[infant]]ka Markéta. Po její pravici jí vkleče podává pohár María Augustina Sarmiento, druhá z dvorních dam, stojící za ní, je Isabela de Velasco. Zcela vpravo v popředí stojí dva trpaslíci: děvče Maria Bárbola a hoch Nicolasico Pertusato. Ten má položenou nohu na [[mastif]]ovi, což dokumentuje dobráckou povahu psa. Ve druhém plánu vlevo je autoportrét autora obrazu se štětcem v ruce a červeným křížem Řádu svatého Jakuba na vestě, který byl ovšem domalován – podle pověsti samotným Filipem IV. – dodatečně. V polostínu za Isabelou de Velasco je gardedáma Marcela de Ulloa, muž po její levici je pravděpodobně Diego Ruiz de Azcona. Vzadu ve dveřích opouští místnost královnin maršálek paláce José Nieto. Vlevo od dveří je pravděpodobně zrcadlo, odrážející královský pár, [[Filip IV.|Filipa IV.]] a jeho manželku [[Marie Anna Habsburská (1634–1696)|Marii Annu]], infantčiny rodiče. Dva obrazy pod stropem v pozadí jsou dílem Velázquezova zetě del Maza. Jedná se o kopie [[Peter Paul Rubens|Rubensových]] obrazů s náměty z [[Publius Ovidius Naso|Ovidiových]] [[Proměny|Proměn]]. Jeden z nich je Rubensovou verzí báje o Arachné.
Prvoplánový popis obrazu konstatuje, že Velázquez zachytil okamžik ze života na královském dvoře, kterému byli přítomni i král s královnou, jejichž odraz je patrný ve vzdáleném zrcadle. [[Dvorní dámy]] však v dějinách malířství patří k nejčastěji interpretovaným obrazům, vyvolávajícím množství otázek. Co vlastně Velázquez maluje na plátně, před kterým stojí? Infantku? Královský pár? Skupinu, kterou vidíme na obraze? A kde vlastně musel stát, pokud skutečně maloval to, co na obraze vidíme? Je na zadní stěně skutečně zrcadlo? Není to portrét v rámu? Neporušil malíř etiketu španělského královského dvora, když svůj autoportrét umístil před portréty královských manželů? Pravděpodobnější je verze se zrcadlem. Velázquez znal [[Jan van Eyck|van Eyckův]] obraz ''Svatba manželů Arnolfiniových'', v němž je podobným způsobem použito zrcadlo. Byla dokonce podniknuta i [[fyzika|fyzikální]] a [[optika|optická]] zkoumání s cílem zjistit, na jakém místě musel královský pár stát, aby se v zrcadle odrážel právě takto. Co symbolizují otevřené dveře v pozadí? Jedna z interpretací říká, že Velázquez namaloval portrét malování portrétu.<ref>Wolf, s. 81–88</ref> Velázquezův současník, malíř [[Luca Giordano]], ''Dvorní dámy'' označil za "[[teologie|teologii]] malířství".<ref>Gállego, s. 128</ref> Chtěl tím říci, že se jedná o nejvyšší intelektuální či dokonce [[filosofie|filosofickou]] formu úvahy o umění.
Řádek 95:
 
* ''Vulkánova kovárna''
** Vulkán - [[HefaistosHéfaistos]] je bůh kovářů
** je zde zachycen průhled do kovářské dílny