Wikipedie

J. D. 'Okhai Ojeikere

nigerijský fotograf

Johnson Donatus Aihumekeokhai Ojeikere (10. června 1930 – 2. února 2014), známý jako J. D. 'Okhai Ojeikere, byl nigerijský fotograf známý svou prací s unikátními účesy nalezenými v Nigérii.[1]

J. D. 'Okhai Ojeikere
Narození10. června 1930
Nigérie
Úmrtí2. února 2014 (ve věku 83 let)
Lagos
Povolánífotograf
Logo Wikimedia Commons multimediální obsah na Commons
Některá data mohou pocházet z datové položky.

Životopis editovat

Ojeikere se narodil 10. června 1930 v Ovbiomu-Emai, Owan East, stát Edo, venkovské vesnici v jihozápadní Nigérii. Kromě dialektu Emai mluvil Ojeikere jorubsky a anglicky. Pracoval a žil v Ketu v Nigérii. Ve věku 20 let začal fotografovat, což bylo pro lidi v Nigérii, zejména pro ty z jeho vesnice, neobvyklé. Fotoaparáty nebyly příliš žádané a měly nízkou prioritu, protože byly považovány za luxus. V roce 1950 však v Enugu koupil Ojeikere za dvě libry skromný fotoaparát Brownie D bez blesku a přítel ho naučil základy fotografie.[2][3] Ojeikere se v roce 1951 dozvěděl o ministerstvu pro informace v Ibadanu a po dobu dvou let jim každých 15 dní psal stejný dopis.[4] Na konci roku 1953 nakonec odpověděli, že dostali Ojeikereho žádost, a to je zaujalo.[4]

Ojeikere začal pracovat na ministerstvu informací v Ibadanu jako asistent temné komory v roce 1954. V roce 1959 byl velmi zaneprázdněn svými profesionálními aktivitami v Ibadanu a rozhodl se, že je čas se oženit. Než opustil vesnici Ogute-Emai, vybral si svou manželku jménem Ikegbua. Jakmile v roce 1959 dosáhla plnoletosti, zaplatil věno a ve své vesnici uspořádali tradiční svatební obřad. Následující rok pár přivítal svého prvního syna. Jako katoličtí křesťané měli celkem pět dětí.[4]

Poté, co Nigérie v roce 1960 získala svou nezávislost, Ojeikere vykonával svou první práci jako fotograf. V roce 1961 se stal studiovým fotografem pod vedením Steva Rhodese pro Television House Ibadan. Od roku 1963 do roku 1975, Ojeikere pracoval v propagaci ve West Africa Publicity v Lagosu. V roce 1967 byl pozván, aby se připojil k nigerijské umělecké radě. V roce 1968 zahájil jeden ze svých největších projektů, když dokumentoval nigerijské účesy. To bylo charakteristickým znakem jeho práce a vytiskl přibližně tisíc snímků účesů různých afrických žen.[2] V roce 1975, po dvanácti letech práce, kdy byl Ojeikere vedoucím komerčním fotografem, byla jeho pozice zrušena. Odešel ze společnosti s vynikající fotografickou knihovnou, která se stále používala, což mu umožnilo založit vlastní firmu na ostrově Lagos a otevřít si studio s názvem „Foto Ojeikere“.[4]

Na prvním ceremoniálu Nigeria Photography Award (NIPHA), který zorganizovala multimediální organizace Fullhouse Entertainment a který se konal v neděli 31. července 2011, byl Ojeikere jedním z předních nigerijských fotografů spolu s dalšími jako jsou například Sunmi Smart-Cole, Don Barber a Amos Olarenwaju Osidele, kteří byli oceněni za celoživotní dílo.[5]

Velký výběr Ojeikereho díla byl v roce 2013 zařazen do sekce 55. Benátského bienále d'arte, „Il Palazzo Enciclopedia“, jehož kurátorem byl Massimiliano Gioni.[6]

Ojeikere zemřel 2. února 2014 ve věku 83 let. Je námětem dokumentárního filmu Tama Fioforiho s názvem J. D. 'Okhai Ojeikere: Master Photographer.[7][8]

Dědictví editovat

Po Ojeikereho smrti zůstal archiv více než 10 000 fotografií své domovské země Nigérie.[9]

Jeho série fotografií ukazují, jak jsou účesy vnímány jako umělecký, kulturní, materiální a společenský proces, který tvoří součást rozvíjející se africké postkoloniální moderny. Výraz používaný pro mnoho účesů, které zdokumentoval, je „Onile-Gogoro“, což je jorubský výraz znamenající „stát vysoký“, tento výraz se používal k označení vícepatrových budov, které tehdy vyrůstaly v nigerijských městech, a byl popularizován prostřednictvím hudby, která definovala jazyk a sociální hnutí 60. let. Názvy Ojeikereho fotografií jsou také často doslovné.[10]

Ojeikere je nejuznávanější pro černobílé záběry propracovaných nigerijských účesů popírajících gravitaci, které začal fotografovat v 50. letech a které byly představeny na bienále v Benátkách v roce 2013. Přesto, jako jeden z prvních fotoreportérů v Nigérii, který žil od roku 1930 přes nezávislost země v roce 1960, vojenské diktatury a dokumentoval život na vesnici i ve městě, byl jeho pohled mnohem širší než jen móda.[10] Ojeikere také během svého života dosáhl mezinárodního profilu, jeho fotografie jsou nyní ve sbírkách od Metropolitního muzea umění po Tate Modern. Po jeho smrti Giulia Paoletti z oddělení umění Afriky, Oceánie a Ameriky v Metropolitním muzeu umění napsala: „Jeho formální rukopis je okamžitě rozpoznatelný: nedostatek kulis nebo rekvizit, elegantní ženy na sezení, propracované účesy, měkká osvětlení, dokonalý černobílý tisk. V Ojeikereho rukou se fotografie stala prostředkem k zaznamenání pomíjivé kreativity, která artikulovala nigerijský společenský a kulturní život."[9]

Medina Dugger, fotografka sídlící v Lagosu a obdivovatelka Ojeikereho díla, prohlásila: "Před britskou nadvládou byly tradiční účesy normou a lišily se podle kmene, společenského postavení, rodinného stavu a zvláštních událostí." Dugger poprvé cestoval do největšího města Nigérie v roce 2011 na příkaz spolužáka, který spoluzakládal festival LagosPhoto. Tam se setkala s Ojeikereho fotografií – jeho „Účesy“ vedly k vytvoření Duggerova „Chroma: An Ode to J.D. 'Okhai Ojeikere“, série odvážných, barevně nasáklých fotografií zobrazujících moderní, vícebarevné aktualizace účesů, vystupující v Ojeikereho díle.[11]

Publikace editovat

  • J.D.'Okhai Ojeikere: Photographs. Curych: Scalo, 2000, editor: Andre Magnin. ISBN 978-3908247302.

Sbírky editovat

Výstavy editovat

Samostatné výstavy editovat

  • 1995: Ojeikereho první samostatná výstava v Nigérii a také výstava ve Švýcarsku (první dílo vystavené mimo jeho domovskou zemi)
  • 2000: J.D. 'Okhai Ojeikere, Fondation Cartier pour l'Art Contemporain, Paříž, Francie[16]
  • 2001: J.D. 'Okhai Ojeikere: Účesy 1968 – 1999, MAMCO Musée d'art moderne et contemporain, Ženeva, Švýcarsko
  • 2005: Účesy: J.D. 'Okhai Ojeikere, Blaffer Art Museum z University of Houston, Texas, USA[17]
  • 2009: Účesy a večírky: Africké typografie od J.D. 'Okhai Ojeikere a Malick Sidibé, L. Parker Stephenson Photographs, New York[18]
  • 2010: Sartorial Moments, Center for Contemporary Art, Lagos, Nigérie[19]
  • 2011: J.D. 'Okhai Ojeikere: Moments of Beauty, Centrum pro současné umění, Lagos, Nigérie
  • 2011: J.D. 'Okhai Ojeikere: Moments of Beauty, Kiasma Museum of Contemporary Art, Helsinki, Finsko[20]
  • 2014: J.D. 'Okhai Ojeikere: Účesy a čelenky, Royal Festival Hall, Southbank, Londýn, Velká Británie[21]

Skupinové výstavy editovat

  • 2000: Afrika: minulost-současnost, padesát jedna výtvarná umělecká fotografie, Antverpy[22]
  • 2001: Face Off, Aeroplastics Contemporary, Brusel[23]
  • 2002: Collection in Context – Recent Photography Acquisitions, The Studio Museum in Harlem, New York, USA[24]
  • 2003 : To nejlepší ze sbírky Foundation Cartier pour l'art contemporain, Paříž: William Eggleston, Beat Streuli, Bill Viola, Vik Muniz, J.D. 'Okhai Ojeikere, Pierrick Sorin, Bildmuseet Umea Universitett, Umea, Švédsko
  • 2004: Joy of Life – dva fotografové z Afriky: Seydou Keita, J.D. 'Okhai Ojeikere, Hara Museum of Contemporary Art, Tokio, Japonsko[25]
  • 2004: Nous Remontons de la "Calle" Toutes les Photographies! , Galerie du Jour Agnés B., Paříž, Francie
  • 2004: La collection d'art contemporain d'Agnès nar. Je m'installe aux Abattoirs, Les Abattoirs – Frac Midi-Pyrénées, Toulouse, Francie[26]
  • 2005: Mistrovská díla ze sbírky Jeana Pigozziho, MFAH Muzeum umění Houston, Houston, TX, USA[27]
  • 2006: 100% Afrika, Guggenheimovo muzeum, Bilbao, Španělsko[28]
  • 2006: O Africe První část: Seydou Keita, Malick Sidbé, Jean-Dominque Burton, Jürgen Schadeberg, J.D. 'Okhai Ojeikere, Fifty-One Fine Art Photography, Antverpy, Belgie.[29]
  • 2006: Some Tribes, Christophe Guye Galerie, Curych, Švýcarsko[30]
  • 2008: Head Room, Mocca – Museum of Contemporary Canadian Art, Toronto, ON
  • 2009: Chance Encounters, Sakshi Gallery, Bombaj[31]
  • 2009: 70. léta. Fotografie a každodenní život, Teatro Fernan Gomez, PhotoEspaña, Madrid, Španělsko (katalog ISBN 8492498773)
  • 2009: 70. léta. Fotografie a každodenní život, Museo D'Arte Provincia di Nuoro, Nuoro, Itálie (katalog ISBN 8492498773)
  • 2009: J.D. 'Okhai Ojeikere a Malick Sidibe: Účesy a večírky – africké typologie, L. Parker Stephenson Photographs, New York, USA
  • 2010: 70. léta. Fotografie a každodenní život, Centro Andaluz de Arte Contemporaneo, Sevilla, Španělsko (katalog ISBN 8492498773)
  • 2010: 70. léta. Fotografie a každodenní život, Nederlands Fotomuseum, Rotterdam, Nizozemsko (katalog ISBN 8492498773)
  • 2010: A Midsummer Gallery Soirée, Hagedorn Foundation Gallery, Atlanta, GA, USA
  • 2010: AIPAD – The Photography Show, L. Parker Stephenson Photographs, Park Avenue Armory, New York, USA[32]
  • 2010: National Black Arts Festival, Atlanta, GA, USA
  • 2011: Becoming: Fotografie z kolekce Wedge, Tate Modern, Londýn, Anglie
  • 2012: Afrika/Afrika, Abbaya St. André, Centre d'art contemporain de Meymac, Meymac, Francie[33]
  • 2013: Voyage Retour – Federal Government Press, Broad Street, Lagos, Lagos Island, Nigérie[34]
  • 2013: The Encyclopedic Palace kurátor Massimiliano Gioni, Biennale di Venezia, Benátky, Itálie[35]
  • 2014: Back to Front, Mariane Ibrahim Gallery, Seattle, USA
  • 2014: Ici l'Afrique, Château de Penthes, Pregny-Chambésy, Francie[36]
  • 2015: Making Africa - A Continent of Contemporary Design, Vitra Design Museum, Weil am Rhein, Německo[37]
  • 2016: Ohledně Afriky: současné umění a afro-futurismus, Telavivské muzeum umění, Tel Aviv, Izrael
  • 2020: Prostřednictvím afrického objektivu: Subsaharská fotografie ze sbírky muzea, Muzeum umění Houston, Houston, Texas[38]

Odkazy editovat

Reference editovat

V tomto článku byl použit překlad textu z článku J. D. 'Okhai Ojeikere na anglické Wikipedii.

  1. ↑ JD 'Okhai Ojeikere: Nigeria's top photographer dies. www.bbc.co.uk. BBC News Online, 4 February 2014. Dostupné online [cit. 4 February 2014]. 
  2. ↑ a b PIGOZZI, Jean. J.D. 'Okhai Ojeikere Biography [online]. [cit. 2013-05-05]. Dostupné v archivu pořízeném z originálu dne 25 March 2013. 
  3. ↑ OJEIKERE, J.D. Okhai. J.D. Okhai Ojeikere. [s.l.]: Scalo, 2000. S. 56. 
  4. ↑ a b c d MAGNIN, André. J.D. 'Ohkai Ojeikere / Photographs. [s.l.]: [s.n.], 2000. ISBN 3-908247-30-6. 
  5. ↑ ANDERSON, Martha G. African Photographer J.A. Green: Reimagining the Indigenous and the Colonial (African Expressive Cultures). [s.l.]: [s.n.], 2017. ISBN 978-0253028952. S. 350. 
  6. ↑ Evelyne Politanoff, "Lavish Hairstyles by J.D. ‘Okhai Ojeikere", The Huffington Post, Arts & Culture, 18 June 2013.
  7. ↑ Lauren Said-Moorhouse, "'A love letter to Nigeria': The master photographer who captured nation's life", African Voices, CNN, 13 October 2014.
  8. ↑ "Film Screening: J.D Ojeikere, The Master Photographer" Archivováno 24. 5. 2022 na Wayback Machine., African Artists' Foundation, March 2016.
  9. ↑ a b MEIER, Allison. Finding More than Fashion in the Legacy of Nigerian Photographer J.D. 'Okhai Ojeikere [online]. September 11, 2014. Dostupné online. 
  10. ↑ a b NTOMBELA, Nontobeko. Untitled (Ife Bronze) [online]. April 16, 2018. Dostupné online. 
  11. ↑ FEQUIERE, Roxanne. The Enduring Influence of Photographer J.D. Okhai Ojeikere [online]. 2019-10-27 [cit. 2021-11-13]. Dostupné online. (anglicky) 
  12. ↑ J.D. 'Okhai Ojeikere [online]. [cit. 2020-08-12]. Dostupné online. 
  13. ↑ J.D. 'Okhai Ojeikere [online]. [cit. 2020-08-12]. Dostupné online. 
  14. ↑ 2 results for "J.D. 'Okhai Ojeikere" [online]. [cit. 2020-08-12]. Dostupné online. 
  15. ↑ "J. D. 'Okhai Ojeikere", The Museum of Fine Arts, Houston.
  16. ↑ Fondation Cartier
  17. ↑ Blaffer Art Museum. blafferartmuseum.org [online]. [cit. 2023-11-21]. Dostupné v archivu pořízeném z originálu dne 2020-05-14. 
  18. ↑ L. Parker Stephenson Photographs[nedostupný zdroj]
  19. ↑ "JD 'Okhai Ojeikere: Sartorial Moments and the Nearness of Yesterday. 1st October – 30th November 2010" Archivováno 20. 10. 2021 na Wayback Machine., CCA Lagos.
  20. ↑ "Moments of Beauty" Archivováno 21. 10. 2017 na Wayback Machine., Kiasma Magazine, No. 48, Vol. 14.
  21. ↑ "J.D. Okhai Ojeikere: Hairstyles and Headdresses" Archivováno 18. 4. 2016 na Wayback Machine., Hayward Touring, Southbank Centre – New Art Exchange, Nottingham (27 September 2014 – 11 January 2015).
  22. ↑ Gallery 51
  23. ↑ Aeroplastics Previous. previous.aeroplastics.net [online]. [cit. 2023-11-21]. Dostupné v archivu pořízeném z originálu dne 2017-04-22. 
  24. ↑ Undo.net
  25. ↑ Hara Museum [online]. [cit. 2017-06-19]. Dostupné v archivu pořízeném z originálu dne 28 June 2017. 
  26. ↑ "La collection d'art contemporain d'Agnès b. Je m'installe aux Abattoirs", Les Abattoirs (9 April–13 June 2004).
  27. ↑ "African Art Now: Masterpieces from the Jean Pigozzi Collection" Archivováno 23. 3. 2018 na Wayback Machine., MFAH Archives.
  28. ↑ "100% AFRICA", Guggenheim Bilbao (12 October 2006–February 2007).
  29. ↑ "About Africa : PART ONE. Malick Sidibe, Seydou Keita, J.D.Ojeikere, Jean Dominique Burton, Jurgen Schadeberg", Gallery 51.
  30. ↑ "Some Tribes", Christophe Guye Galerie (3 July 2006 – 31 August 2006).
  31. ↑ Sakshi Gallery
  32. ↑ "AIPAD – The Photography Show" Archivováno 23. 3. 2018 na Wayback Machine., L. Parker Stephenson Photographs (17–21 March 2010).
  33. ↑ "Africa" Archivováno 23. 3. 2018 na Wayback Machine., Centre d'art contemporain de Meymac (18 March–17 June 2012).
  34. ↑ Museum Folkwang. www.museum-folkwang.de [online]. [cit. 2023-11-21]. Dostupné v archivu pořízeném z originálu dne 2013-11-22. 
  35. ↑ La Biennale di Venezia
  36. ↑ "Ici l'Afrique", Château de Penthes (8 May–6 July 2014).
  37. ↑ "Making Africa - A Continent of Contemporary Design", Vitra Design Museum.
  38. ↑ Through an African Lens: Sub-Saharan Photography from the Museum's Collection [online]. [cit. 2020-06-14]. Dostupné online. 

Související články editovat

Externí odkazy editovat

Citováno z „https://cs.wikipedia.org/w/index.php?title=J._D._%27Okhai_Ojeikere&oldid=23625369“