Walt Disney: Porovnání verzí

 

=== Počátky podnikání ===

Pod jménem Newman Laugh-O-Grams<ref name="gabler57"/> získaly jeho projekce v Kansas City velkou [[Popularita|popularitu]].<ref name="gabler58">{{Citace monografie | příjmení = Gabler | jméno = Neal | titul = Walt Disney: The Triumph of the American Imagination | vydání = 2006 | stránky = 58 | jazyk = anglicky}}</ref> Díky finančnímu úspěchu si Disney mohl dovolit založit vlastní studio, pojmenované Laugh-O-Gram Studio, a najmout další animátory včetně bratra Freda Harmana [[Hugh Harman|Hugha]], [[Rudolf Ising|Rudolfa Isigna]] a svého blízkého přítele [[Ubbe Iwerks|Ubbeho Iwerkse]].<ref name="gabler6471">{{Citace monografie | příjmení = Gabler | jméno = Neal | titul = Walt Disney: The Triumph of the American Imagination | vydání = 2006 | stránky = 64-71 | jazyk = anglicky}}</ref> Avšak tím vzrostly výdaje na platy a Disneyovi se nepodařilo zvládnout financování. Studio se předlužilo a později zbankrotovalo.<ref name="gable72">{{Citace monografie | příjmení = Gabler | jméno = Neal | titul = Walt Disney: The Triumph of the American Imagination | vydání = 2006 | stránky = 72 | jazyk = anglicky}}</ref> Přes zkrachování dalšího pokusu o vlastní animační studio se pak Disney odhodlal, že se pokusí prorazit v tehdy silně konkurenčním filmovém průmyslu v [[Hollywood]]u.<ref name="gable76">{{Citace monografie | příjmení = Gabler | jméno = Neal | titul = Walt Disney: The Triumph of the American Imagination | vydání = 2006 | stránky = 76 | jazyk = anglicky}}</ref>

 

 

První krátkometrážní animovaný film s Mickeyem se jmenoval ''[[Plane Crazy]]'' a byl, stejně jako všechny jeho předešlé filmy, [[Němý film|němý]]. Po neúspěšném hledání distributora pro ''Plane Crazy'' a následující druhý film, ''[[The Gallopin' Gaucho]]'', vytvořil Walt animaci, pojmenovanou ''[[Parník Willie]]'', která byla již se zvukem. Nabídky se chytil podnikatel [[Pat Powers]], který poskytl distribuci i [[Cinephone]], proces [[synchronizace]] zvuku. ''Parník Willie'' se stal okamžitě populárním<ref name="gable128">{{Citace monografie | příjmení = Gabler | jméno = Neal | titul = Walt Disney: The Triumph of the American Imagination | vydání = 2006 | stránky = 128 | jazyk = anglicky}}</ref> a ''Plane Crazy'', ''The Galloping Gaucho'' i další pozdější animace s Mickeyem už vycházely jedině se zvukovým doprovodem. Mickey Mouse až do roku 1946 [[dabing|daboval]] samotný Disney. Nová animovananá osobnost brzy zastínila i kocoura Felixe a stala se světově nejpopulárnější postavičkou.<ref name="DisneyMuseum"/> Jeho popularita rapidně vzrostla především na začátku 30. let.<ref name="DisneyMuseum"/>

 

=== První ocenění a rodina ===

V roce [[1932]] obdržel zvláštní [[Oscar|Cenu Akademie]] za seriál Mickey Mouse, který byl pak roku 1935 převeden z černobílého na barevný film. V seriálu později přibyly i postavy jako [[Kačer Donald]], [[Goofy]] nebo [[Pluto (Disney)|Pluto]]. Pluto a Donald téměř okamžitě odstartovali vlastní seriál v roce 1937,<ref>{{Citace elektronické monografie|url=http://www.islandnet.com/~kpolsson/disnehis/disn1937.htm|titul=Chronology of the Walt Disney Company|vydavatel=Island Net}}</ref> o dva roky později svůj seriál získal i Goofy.<ref>{{Citace elektronické monografie|url=http://members.tripod.com/~kariv/bio.html|titul=GOOFY BIOGRAPHY|vydavatel=[[Tripod.com]]}}</ref>

 

 

== 1937–1941: Sněhurka a zlatý věk animace ==

Poté, co vytvořil dvě animované série, rozhodl se v roce [[1934 ve filmu|1934]] naplánovat celovečerní film. Roku [[1935 ve filmu|1935]] vznikl nový seriál, ''[[Pepek námořník]]'' Maxe Fleischera, který se tehdy stal podle [[Průzkum veřejného mínění|průzkumů]] populárnějším než Mickey Mouse.<ref>{{Citace elektronické monografie|url=http://forums.goldenagecartoons.com/showthread.php?t=2907|titul=Popeye's Popularity – Article from 1935|vydavatel=Golden Age Cartoons|datum přístupu=07-04-2011|url archivu=https://web.archive.org/web/20110711104313/http://forums.goldenagecartoons.com/showthread.php?t=2907|datum archivace=11-07-2011|nedostupné=ano}}</ref> On však dokázal Mickeyeho vrátit na vrchol popularity, když ho animátor Fred Moore vybarvil a upravil jeho vzhled.<ref>{{Citace elektronické monografie|url=http://www.bcdb.com/bcdb/cartoon.cgi?film=15&m=r|titul=Fantasia Review|vydavatel=The Big Cartoon Database}}</ref> Když se vedení studia dozvědělo o jeho plánu natočit animovaný celovečerní film o [[Sněhurka|Sněhurce]], označilo projekt za „Disneyeho hloupost“, který zničí jeho společnost. Lillian i bratr Roy se mu to snažili vymluvit, on však pokračoval v plánování. Zaměstnal profesora Dona Grahama z [[Chouinard Art Institute]], aby mu pomohl s tréninkem zaměstnanců studia. Experimentoval také s animací pohybu, využil speciální efekty a nové techniky jako byla [[víceplánová kamera]].

 

 

== 1945–1955: Poválečné období ==

Po válce jeho studio natočilo několik levých [[Filmová antologie|filmových antologií]], sestavených z krátkých animovaných filmů, a to ''[[Make Mine Music]]'' (1946), ''[[Melody Time]]'' (1948), ''[[Fun and Fancy Free]]'' (1947) a ''[[The Adventures of Ichabod and Mr. Toad]]'' (1949), složený jen ze dvou částí. Během tohoto období se pustil i do natáčení celovečerních dramat(např. ''[[Song of the South]]'' nebo ''[[So Dear to My Heart]]''), obsahujících animované i hrané scény. Po skončení války také postupně klesala popularita Mickeyeho Mouse.<ref>{{Citace elektronické monografie|datum přístupu=2008-05-21|url=http://disney.go.com/disneyatoz/familymuseum/exhibits/articles/mickeymousepostwar/index.html|titul=Mickey v poválečné éře|vydavatel=[[Disney]]|autor=Solomon, Charles}}</ref>

 

 

== 1955–1960: Vznik Disneylandu a růst podnikání ==

Na konci čtyřicátých let během obchodní cesty do [[Chicago|Chicaga]] vytvořil náčrt [[Zábavní park|zábavního parku]], kde by jeho zaměstnanci mohli trávit čas se svými dětmi. Na tuto myšlenku přišel po návštěvě zábavního parku [[Children's Fairyland]] v [[Oakland]]u. Plán byl původně určen pro pozemek nacházející se jižně od studia. Další originální nápady, kterými svůj nápad rozvinul, však pro budoucí [[Disneyland]] vyžádaly potřebu většího území. Strávil pět let přemýšlením nad stavbou parku a založil pro tento účel novou dceřinou společnost, zvanou [[Walt Disney Imagineering]], která byla odpovědná za plánování a stavbu parku. Brzy na to se malá skupinka zaměstnanců studia, tvořená inženýry a projektanty, připojila k rozvojovému projektu.

 

 

== Odkaz ==

Po jeho smrti se jeho bratr [[Roy Disney]] vrátil z odpočinku, aby převzal vedení [[Walt Disney Production]] a dalších rodinných podniků. V říjnu roku [[1971]] se rodiny Walta a Roye setkaly v Magic Kingdom a oficiálně otevřely Walt Disney World Resort.

 

Poté, co Roy pronesl slavnostní řeč, požádal Lillian Disneyovou, aby se k němu připojila. Když přišla na pódium, zeptal se jí: „Lilly, ty jsi znala ideály a naděje Walta jako nikdo jiný. Co by si myslel o Walt Disney World?“ Odpověděla: „Myslím, že by ho Walt schválil.“<ref>{{Citace elektronické monografie|autor=Griffiths, Bill|titul=Slavnostní otevření Walt Disney world|url=http://www.startedbyamouse.com/archives/GrandOpeningWDW01.shtml|datum přístupu=2008-05-21|url archivu=https://web.archive.org/web/20130723225440/http://www.startedbyamouse.com/archives/GrandOpeningWDW01.shtml|datum archivace=2013-07-23|nedostupné=ano}}</ref> Roy umřel na [[Cévní mozková příhoda|mozkovou mrtvici]] 20. prosince 1971, v den, kdy byl v Disneylandu naplánován vánoční průvod.

 

Jeho [[Filmové studio|filmová studia]] a zábavní parky se postupem času staly multimiliardovou televizní, filmovou a multimediální korporací, nesoucí stále jeho jméno. [[The Walt Disney Company|Walt Disney Company]] vlastní pět rekreačních středisek, jedenáct zábavních parků, dva vodní parky, třicet devět [[hotel]]ů, osm [[Filmové studio|filmových studií]], šest nahrávacích společností, jedenáct [[Kabelová televize|kabelových televizních]] sítí a jednu pozemní. V roce 2007 společnost přiznala roční příjmy více než 35 miliard dolarů.<ref>{{Citace elektronické monografie|titul= Oficiální stránka společnosti Walt Disney corporate|url= http://corporate.disney.go.com/investors/index.html|datum přístupu=2008-05-21|vydavatel=[[Disney]]}}</ref>

 

== Ceny Akademie ==

Dodnes drží rekord za největší počet nominací na [[Oscar]]a (59) i počet udělených Oscarů (22). Získal také čtyři čestné Oscary. Svou poslední Cenu Akademie obdržel po smrti.<ref>http://www.imdb.com/name/nm0000370/awards</ref>

 

Na chodníku hvězd v [[Anaheim]]u se nachází i jeho hvězda. Byla mu udělena za jeho významný příspěvek městu, konkrétně za [[Disneyland]], který je nyní součástí [[Disneyland Resort]]. Nachází se u vchodu do Disneylandu na Harbor Boulevard. Má také dvě hvězdy na [[Hollywoodský chodník slávy|Hollywoodském chodníku slávy]], jednu za filmy a druhou za televizi.

 

 

Byla po něm pojmenována planetka [[4017 Disneya]], objevena v roce 1980 [[Sovětský svaz|sovětskou]] astronomkou [[Ljudmila Karačkina|Ljudmilou Karačkinou]].<ref>{{cite book | last = Schmadel | first = Lutz D.|title = Dictionary of Minor Planet Names | page = 342 | year = 2003 | publisher = [[Springer Science+Business Media]] | location = New York | url = http://books.google.com/books?q=4017+Disneya | isbn=3540002383}}</ref> Na jeho počest byla dále v roce 2003 otevřena koncertní hala [[Walt Disney Concert Hall]] v [[Los Angeles]].

* [http://disney.go.com/disneyatoz/waltdisney/ Walt Disney Family Museum]

* [http://www.npr.org/templates/story/story.php?storyId=6405745 Neal Gabler, Inside Walt Disney]

* [http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?page=gr&GRid=284 Disney na findagrave.com]

* [http://www.time.com/time/magazine/article/0,9171,35518,00.html Fantastické cestování Disneyeho]

 

{{DEFAULTSORT:Disney, Walt}}

[[Kategorie:Američtí režiséři]]

[[Kategorie:Američtí scenáristé]]