Paul Klee: Porovnání verzí

Smazaný obsah Přidaný obsah
doplnění IB, nově Dílo
doplnění Díla
Řádek 142:
V roce [[1911]], kdy rovněž začal přepisovat svoje deníky z mládí, se Klee rozhodl zavést podrobnou evidenci svých prací. Všechny začal číslovat, přičemž každý rok měl svou samostatnou číselnou řadu. Soupis pořídil také zpětně, když do něj zařadil i některé kresby z dětství, které považoval za důležité. Uvnitř jednotlivých ročních číselných řad pak díla označoval ještě písmeny, označujícími tematiku obrázku nebo význam, který mu Klee přikládal. Velmi tím usnadnil práci budoucím autorům kompletního soupisu jeho díla.<ref>Partsch 1993, s. 19–20</ref>
 
Kleeovo dílo nelze zařadit do jakékoliv kategorie výtvarného slohu. Odráží se v něm vývoj malířství první poloviny 20. století ([[expresionismus]], [[kubismus]], [[surrealismus]], [[konstruktivismus]], [[abstraktní umění]]) a ve 30. letech dokonce experimentoval s [[pointilismus|pointilismem]]. Zpočátku se cítil být více kreslířem než malířem, vytvářel [[lept]]y a [[podmalby na skle]]. Jak rozmanité jsou jeho obrazy, tak různé jsou i techniky, které používal, velmi často je kombinoval na jednom obraze. ZpočátkuI sepodklady cítilpoužíval býtrůzné. víceJednou kreslířemto nežbyl malířemobyčejný papír, vytvářeljindy lepenka, někdy juta, jindy zase plátno. Někdy lepil papír na lepenku. Na jednom obraze kombinoval např. [[litografietempera|temperu]] a olej, [[podmalbyakvarel]] naa skle[[kvaš]], akvarel a čínskou [[tuš]], [[dekalk]] a akvarel, jeho invence a vynalézavost byla veliká.
 
Jeho nejranější dochované práce jsou tužkou nakreslené studie krajin, na kterých je možné vycítit vliv [[impresionismus|impresionismu]]. Do roku [[1912]] vytvořil množství černobílých [[lept]]ů. Nádech fantazie a [[satira|satiry]] těchto obrázků naznačuje vliv jak soudobého [[expresionismus|expresionismu]], tak takových mistrů [[grafika|grafiky]], jakými byli [[Francisco Goya]] a [[William Blake]]. Opravdový zlom v jeho díle znamenala cesta do [[Tunis]]u v roce [[1914]]. Tamní světelné poměry ho značně ovlivnily při nakládání s barvou. Tuniská cesta znamená začátek zralé fáze Kleeovy tvorby, v níž byl podle svých vlastních slov "''posedlý barvou''". Jeho malby a akvarely v příštích 20 letech se vyznačují mistrovským zvládnutím jemných, zasněných barevných [[harmonie|harmonií]], které používal k vytváření plochých, poloabstraktních kompozic. Některé z nich dokonce připomínají [[mozaika|mozaiku]]. Klee byl také mistrovským kreslířem. Mnohé z jeho prací jsou složitými kresebnými liniemi, jejichž předmět postupně vyrůstal z malířovy fantazie nebo [[sen|snění]]. O této své technice říkával, že si čáry bere na procházku.
== Paul Klee a Čechy ==
 
== Paul Klee a Čechy ==
Kleeovo dílo se do Čech dostalo prostřednictvím několika výstav a reprodukcí v časopisech. Poprvé měla česká veřejnost možnost vidět Kleeovy obrazy na třetí výstavě [[Tvrdošíjní|Tvrdošíjných]], konané v lednu [[1921]] v Praze. Klee zde vystupoval v rámci umělecké skupiny [[Drážďanská secese]], jejímž členem sice nebyl, ale s níž příležitostně vystavoval.<ref>{{Citace monografie
| titul = Dějiny českého výtvarného umění 1890/1938, sv. IV/I