Umberto Boccioni

italský malíř a sochař

Umberto Boccioni (19. října 1882, Reggio di Calabria, Itálie17. srpna 1916, Sorte, Itálie) byl italský malíř, sochař a kritik umění, představitel a hlavní teoretik futurismu. Působil v Katálánii, Miláně a v Římě.

Umberto Boccioni
raný autoportrét umělce
raný autoportrét umělce
Narození19. října 1882
Reggio di Calabria
ItálieItálie Itálie
Úmrtí16. srpna 1916 (ve věku 33 let)
Sorte, poblíž Verony,
ItálieItálie Itálie
Příčina úmrtípád z koně
Místo pohřbeníMonumentální hřbitov ve Veroně
NárodnostItalové
Alma materAkademie výtvarných umění v Římě
Accademia di Belle Arti di Venezia
Povolánímalíř, sochař, kreslíř, fotograf, kritik umění, projektant, grafik a tiskař
Významná dílaThe City Rises
Unique Forms of Continuity in Space
The Street Enters the House
Logo Wikimedia Commons multimediální obsah na Commons
Logo Wikicitátů citáty na Wikicitátech
Seznam děl v databázi Národní knihovny
Některá data mohou pocházet z datové položky.

Život editovat

Během studií v Římě poznal Gina Severiniho, se kterým navštěvoval ateliér Giacoma Bally. Balla ho seznámil s francouzským impresionismem.

V roce 1902 odjel do Paříže, poté v 1903 do Petrohradu. V letech 19061908 pobýval v Padově a Benátkách. V Miláně se později seznámil s dalšími malíři Carlem Carrou a Luigim Russolem a básníkem Filippem Tommasem Marinettim, kteří výrazně ovlivnili jeho uměleckou tvorbu. V roce 1910 vydal Boccioni, Russolo, Carrà, Severini a Balla Manifest futuristických malířů. V roce 1912 publikoval Boccioni Technický manifest futuristických sochařů a roku 1914 Futuristický manifest malířů a sochařů. Boccioni hodně cestoval a měl příležitost navštívit mnoho muzeí, téměř vstoupil do symbiózy s některými umělci, které pozoroval, zejména z jiných období, jako je Michelangelo, ale také s Francesco Filippini, který ho inspiruje pro výzkum Lombardu. krajiny a práce na venkově, podle koncepcí filipínství.

Se Severinim odjel roku 1911 do Paříže, kde poznal Pabla Picassa, George Braqua a Reného Dufyho. Boccioni měl významný podíl na první futuristické výstavě v pařížské galerii v roce 1912, jež putovala do Londýna, Bruselu a Berlína. Vystavoval o rok později v Galerii de la Boetie v Paříži své originální futuristické skulptury.

Těsně předválečné obrazy ukazují vliv Paula Cézanna. Roku 1914 pak vydal v Miláně knihu Pittura scultura futuriste: dinamismo plastico, vynikající studii o novém uměleckém směru. Téhož roku odešel dobrovolně na frontu, kde v roce 1916 zemřel na následky zranění při pádu z koně při vojenském cvičení. Bylo mu 33 let.

Jeho spisy Opera completa sebral a opatřil předmluvou Marinetti v roce 1927.

Dílo editovat

Rané obrazy do 1910 jsou ještě znatelně ovlivněny impresionismem, ale v Paříži přešel přes kubismus velmi rychle k futuristickým kompozicím, jaké oslavují pohyb a rychlost. Důrazně pak svém díle negoval impresionismus tím, že odvrhl „postižení okamžiku“ a nahradil tento okamžik akcí. K rozvíjení futuristické myšlenky specifickými způsoby použil kubistické chápání prostoru (mnohopohledovost, fázovitost). Jeho „dinamismi plastici“ jsou pozoruhodné právě snahou po znázornění věcí a osob v pohybu (parní stroje, automobily a kola). Dynamickou barevností a expresí své malby, v níž se vytrácí ve víru význam předmětu, se Boccioni přiblížil abstraktnímu malířství.

Malby editovat

 
Lombardská krajina.
 
Město se probouzí, plátno, 200 × 301 cm, Muzeum moderního umění, New York, 1910.
 
Hluk ulice vnikl do domů.

V některých obrazech se dostal až na práh abstrakce.

  • Lombardská krajina (1910)
  • Autoportrét (do 1910) – vliv impresionismu
  • Rvačka v pasáži (1910)
  • Město se probouzí (1910)
  • Simultánní vize (1911)
  • Požár v galerii
  • Hluk ulice vnikl do domů – expresivně vyjadřuje prudký pohyb a ruch velkoměsta
  • Dynamika cyklisty (1913)
  • Útok kopiníků (1915)

Sochy editovat

Jsou jedněmi z mála zachovaných Boccioniho plastik, mnoho z nich je známo jen z fotografií. Nezobrazoval postavu jako takovou, ale spíš vzdušnou turbulenci, která ji obklopovala.

  • Jedinečné tvary prostorové kontinuity – nejtypičtější příklad futuristické plastiky
  • Formy plynulosti (1913) – Tato bronzová postava se vyznačuje pokusem o sepětí hmoty plastiky a okolí s pomocí ostrých ploch vybíhajících do prostoru.

Odkazy editovat

Související články editovat

Literatura editovat


Externí odkazy editovat